Überblick
An der Hochschule Osnabrück verbindet der Bachelorstudiengang Musikerziehung – Klassik eine fundierte instrumentale sowie gesangliche Ausbildung mit moderner Musikpädagogik. Die Studierenden werden zu vielseitigen Lehrkräften und freischaffenden Kulturschaffenden ausgebildet, die das klassische Musikleben aktiv mitgestalten. Durch vielfältige Praxisprojekte bereitet das achtsemestrige Studium optimal auf eine dynamische Karriere im Bildungs- und Kulturbereich vor.
Studieninhalte
Über den Studiengang
Absolventinnen und Absolventen unterrichten an Musikschulen, treten freischaffend in Ensembles auf und organisieren eigene Kulturprojekte. Die Qualifikation an der Hochschule Osnabrück verbindet eine fundierte künstlerische Ausbildung am Instrument oder im Gesang mit moderner Musikpädagogik. Die Studierenden werden als sogenannte „Educating Artists“ ausgebildet, um sowohl auf der Bühne als auch in der Musikvermittlung professionell zu agieren.
Studieninhalte & Module
Künstlerische Weiterentwicklung und didaktische Kompetenzen stehen im Zentrum des Lehrangebots, das Werke aller Epochen und Stilrichtungen abdeckt.
- Klassik Instrumental / Vokal: Künstlerischer Einzelunterricht zur technischen und musikalischen Beherrschung von Werken verschiedener Epochen
- Musikpädagogik & Didaktik: Vermittlung klassischer und innovativer Ansätze für den instrumentalen und vokalen Unterricht
- Kammermusik & Ensemblearbeit: Praktisches Musizieren in Orchesterprojekten, Ensembles und Kammermusikformationen
- Meisterkurse & Workshops: Vertiefende künstlerische Impulse und Praxiseinblicke durch externe Fachleute
Berufsperspektiven
Die Absolventinnen und Absolventen kombinieren im Berufsleben häufig pädagogische Anstellungen mit eigener künstlerischer Konzerttätigkeit. An öffentlichen Musikschulen bieten sich zunehmend tariflich vergütete Positionen mit vielseitigen Entwicklungsmöglichkeiten.
Typische Berufsfelder umfassen:
- Lehrkraft an öffentlichen und privaten Musikschulen (Einzel- und Gruppenunterricht)
- Freischaffende Musikerin / freischaffender Musiker in Ensembles, Kammermusik oder bei Konzertprojekten
- Vorbereitung von Nachwuchsmusikern auf Konzerte und Wettbewerbe
- Konzertorganisation, Ensembleleitung und Mitwirkung in Schulprojekten
- Selbstständige musikpädagogische Tätigkeit
Besonderheiten
Praktische Mitwirkung in Ensembles und Konzertformaten ist ab dem ersten Semester fester Bestandteil der Ausbildung. Das Institut für Musik verfügt über eine hauseigene Musikschule, die Hospitationen bei erfahrenen Lehrkräften sowie den direkten Ausbau eigener Unterrichtsfähigkeiten ermöglicht. Begleitete Praktika sichern einen fließenden Übergang in die Berufspraxis, während kleine Gruppengrößen eine intensive Betreuung durch die Lehrenden gewährleisten.
Zulassung & Voraussetzungen
Auswahlverfahren/Eignungsprüfung
alternativ: Fachhochschulreife, fachgebundene Hochschulreife, allgemeine Hochschulreife, eine als gleichwertig anerkannte Vorbildung, Mittlere Reife, bestandene Eignungsprüfung. Kein Vorpraktikum notwendig.
Besondere künstlerische Befähigung durch Ablegen einer Prüfung ist nachzuweisen; wird eine Hochschulzugangsberechtigung i.S. des NHG § 18 Abs.1 (Satz 1-4) nicht nachgewiesen, ist die überragende künstlerische Befähigung für die jeweilige Studienrichtung nachzuweisen
Bewerbung & Fristen
Studienbeginn: nur Wintersemester