Überblick
Das Diplomstudium Freie Kunst an der Akademie der Bildenden Künste München bietet angehenden Künstlerinnen und Künstlern Raum zur Entfaltung einer individuellen schöpferischen Haltung. Im Zentrum der Ausbildung in München steht die intensive Arbeit in spezialisierten Kunstklassen unter der Leitung renommierter Lehrkräfte. Das Programm verbindet das praktische Schaffen im Atelier mit theoretischer Reflexion und bereitet gezielt auf das internationale Kunstgeschehen vor.
Studieninhalte
Absolventinnen und Absolventen des Diplomstudiengangs Freie Kunst arbeiten nach ihrem Abschluss als freischaffende Künstlerinnen und Künstler oder werden in verschiedenen Feldern des internationalen Kunst- und Kulturbetriebs tätig.
Über den Studiengang
Der grundständige Diplomstudiengang „Freie Kunst“ an der Akademie der Bildenden Künste München zentriert sich um die Entwicklung und Erprobung einer eigenständigen künstlerischen Praxis. Die Studierenden erlangen während des Studiums die Fähigkeit, eine eigene künstlerische Position zu erarbeiten, darzustellen und theoretisch zu reflektieren. Nach erfolgreicher Diplomprüfung wird der akademische Grad „Diplom“ mit Angabe der Fachrichtung Freie Kunst verliehen.
Studieninhalte & Module
Zentraler Bestandteil des Studiums ist die Arbeit in der gewählten künstlerischen Klasse. Das Studienangebot gliedert sich in folgende künstlerische Schwerpunkte und Klassen:
- Malerei und Grafik: Vertiefung in Malerei und Grafik bei verschiedenen Professuren.
- Bildhauerei: Bildhauerei, Grundlagen des dreidimensionalen Gestaltens sowie Bildhauerei (Keramik und Glas).
- Medienkunst: Fotografie, Aktuelle Digitale Medien, Medienkunst sowie Sound und Experiment.
- Performance: Künstlerische Praxis im Bereich Performance.
- Bühnenbild und Kostüm: Gestalterische Arbeit für Bühne und Kostüm.
- Schmuck und Gerät: Spezialisierung im Bereich Schmuck und Gerät.
- Kontextuelle Praxis: Künstlerische Arbeit im gesellschaftlichen und theoretischen Kontext.
- Künstlerisches Schreiben und Forschen: Verbindung von Text, Forschung und Kunstpraxis.
Berufsperspektiven
Das Studium eröffnet den Absolventinnen und Absolventen ein breites Spektrum an künstlerischen Berufsfeldern. Sie sind darauf vorbereitet, als eigenständige Akteure in der Kunstszene zu agieren und sich theoretisch reflektierend in den internationalen Diskurs einzubringen.
Besonderheiten
- Klassenprinzip: Der inhaltliche Schwerpunkt liegt im kontinuierlichen Austausch und der Auseinandersetzung mit der jeweiligen Professur sowie den Mitstudierenden innerhalb der gewählten Klasse.
- Prüfungsstufen: Die Studienorganisation sieht eine Probezeitprüfung, das Vordiplom sowie die finale Diplomprüfung vor.
- Bewerbung: Eine Bewerbung für den Studiengang ist ausschließlich zum Wintersemester möglich.
Zulassung & Voraussetzungen
Auswahlverfahren/Eignungsprüfung
Künstlerisches Portfolio, Hochschulzugangsberechtigung, 8 wöchiges künstlerisches Praktikum oder abgeschlossene Berufsausbildung, (für Bildungsausländer) Deutsch-Nachweis B1
Bewerbung & Fristen
Studienbeginn: nur Wintersemester