Überblick
Der Bachelorstudiengang Bildende Kunst an der Alanus Hochschule für Kunst und Gesellschaft in Alfter bietet angehenden Künstlerinnen und Künstlern ein fundiertes Fundament für ihre kreative Entfaltung. Das Studium verknüpft intensive Atelierarbeit mit theoretischer Reflexion und ordnet das künstlerische Schaffen in gesellschaftliche Zusammenhänge ein. Auf dem naturnahen Campus entwickeln die Studierenden unter professioneller Begleitung ein individuelles künstlerisches Profil.
Studieninhalte
Studieninhalte & Module
Die Vermittlung der Inhalte erfolgt modularisiert und kombiniert die Arbeit in Professor:innenklassen mit theoretischen und praxisbezogenen Inhalten. Folgende Bausteine und Schwerpunkte prägen die Ausbildung:
- Künstlerische Praxis & Atelierarbeit: Eigenständiges Arbeiten an individuellen Projekten, begleitet durch wöchentliche Kolloquien und Bildbesprechungen in gewählten Professor:innenklassen.
- Kunst im Kontext: Durchführung eigener Kunstprojekte im Bereich "Kunst und Gesellschaft" zur Vertiefung künstlerischer Transferleistungen.
- Professionalisierungsmodule: Vermittlung von Grundlagen des Kunst- und Kulturmanagements, der Funktionsweisen des Kunstbetriebs, der Selbstvermarktung sowie das Kuratieren einer eigenen Ausstellung.
- Ergänzungsfächer: Interdisziplinärer Perspektivwechsel durch frei wählbare Veranstaltungen aus Fachbereichen wie Wirtschaft, Architektur, Bildungswissenschaften oder dem Studium Generale.
- Theorie & Diskurs: Teilnahme an thematischen Kolloquien zu Fragen des zeitgenössischen Kunstdiskurses, der Kunsttheorie und der Ästhetik.
Berufsperspektiven
Das Studienangebot bereitet auf die Anforderungen einer freiberuflichen künstlerischen Tätigkeit und die Bedingungen der beruflichen Selbstständigkeit vor. Durch die Vermittlung von betriebs- und kulturrelevanten Inhalten werden die Studierenden befähigt, sich eigenständig im Kunstbetrieb zu etablieren.
Typische Berufsfelder sind:
- Freischaffende Kunst
- Kuratierung und Ausstellungswesen
- Kunst- und Kulturmanagement
- Künstlerische Projektarbeit im gesellschaftlichen Kontext
Besonderheiten
Der Studiengang ist staatlich anerkannt und zeichnet sich durch die Arbeit auf einem Campus im Grünen sowie das Angebot freier Ateliers aus. Neben der rein künstlerischen Entfaltung sind praxisnahe Ausstellungs- und Professionalisierungsprojekte sowie der interdisziplinäre Austausch mit anderen Fachbereichen fester Bestandteil der Struktur.
Zulassung & Voraussetzungen
Auswahlverfahren/Eignungsprüfung
Allgemeine Hochschulreife und künstlerische Eignung, die durch ein Aufnahmeverfahren festgestellt wird (gemäß §36(2) Kunst-HG NRW). Bei nicht vorhandener Hochschulreife kann (gemäß §36(3) Kunst-HG NRW) eine Zulassung zum Studium erfolgen, wenn eine hervorragende künstlerische Begabung festgestellt wird.
Studiendauer: 3 Jahre (6 Semester) Vollzeitstudium 5 Jahre (10 Semester) Teilzeitstudium Bei entsprechender Vorbildung kann die Studiendauer verkürzt werden, wenn extern erbrachte Leistungen im Rahmen einer Einstufungsprüfung anerkannt werden.
Bewerber:innen werden zu einer Aufnahmeprüfung eingeladen, zu der eine aussagekräftige Mappe mit 20 - 30 selbst angefertigten Arbeiten eingereicht werden muss. Die Mappe kann aus unterschiedlichsten Arbeitsproben bestehen: Sowohl malerische, zeichnerische, skulpturale, installative, digitale, performative, fotografische Arbeiten als auch Sound- und Videoarbeiten können eingereicht werden.
Bewerbung & Fristen
Studienbeginn: Sommer- und Wintersemester